Há uma acordo entre o
corpo e o tempo e a essa circunstância chamou-se arte. Do conflito, surgiu a
combinação.
A arte antes do desenvolvimento: o diálogo do corpo
Existe uma
Instituição num país de África, feita de jovens com as suas artes, cuja morada
perdi e os nomes espero-os na memória que os devolve. Não sei para que lado do
dia acontece, mas tenho a certeza de que acorda na arte do corpo e se prolonga
da sua mente para o espaço. Não vejo que importe se a arte que se cria é de
vanguarda ou se pertence ao passado do futuro; penso que não há livros de
história de arte e deve haver poucas caixas de tintas acrílicas. Desta história
tenho agora apenas o segmento que nos partilho, dito, com todos os olhos, pela
fundadora: "Quando me dizem que não
há recursos neste país, não posso aceitar. Há pessoas aqui a viver".
Como
dialoga o corpo com a arte, antes do espaço disponível ao toque ou sem este
existir? Como nos dizem as escolas modernas, é o desenvolvimento o elevador da
arte? Como nos dizem as escolas modernas, é a arte o elevador do
desenvolvimento? Nestas escolas - modernas - ensina-se arte e ensina-se
desenvolvimento; admito. E muitas vezes não se cruzam, nestas escolas -
modernas -, perdoem-me. Cronologicamente: a educação de infância utiliza a arte
para estimular; nos anos intermédios, usa-se a arte como instrumento
"de" e "para"; as faculdades reiteram delicadamente a arte,
mas nunca as vi implantarem métodos de avaliação que cotem a criatividade.
Nunca, até hoje, as escolas me surpreenderam ensinando através do que já existe
em todos, sem necessidade de ser criado: a primeira arte. A que antecede o
movimento e que está também antes do desenvolvimento; que não é apenas um
veículo para um caminho de forma a chegar a um desenvolvimento
específico e generosamente estratificado; que não necessita de complexos
esquemas desenvolvidos para se captar. Hoje falo da primeira arte,
da arte de dentro para fora, da arte como recurso já criado para que aconteça o
próprio desenvolvimento, da arte como "recurso natural". Não acontece
apenas durante o desenvolvimento / após o desenvolvimento; acontece antes, como
a própria oportunidade de que aconteça. Aconteceu-nos.
Tento a
clareza: todos devemos concordar que a arte no desenvolvimento funciona como
motor, através da criação e utilização de diferentes mecanismos perante necessidades
de adaptação que surgem e que se esperam esculpidas do interior para o
exterior; concordamos também, arrisco, que o desenvolvimento coloca-nos lentes
mais apuradas no olhar para a arte. Mas, nestes processos existe,
transversalmente, a primeira arte: de procura, de exploração, de trabalho
cognitivo e de socialização constante. Então concordemos que a arte existe já
antes da adaptação, antes do próprio desenvolvimento. A arte que já está criada
e que é o fio condutor que sai fora da nosso templo e que se estende mais além.
Quando não
se aceitar a arte como "recurso natural", desafio um artista do MoMA
a acendê-la em terras de Malangatana. Se for a sua arte e não a arte fora de
si, será sempre uma aculturação constante do eu, onde a verdadeira criação é uma
extensão do eu razão e do eu emoção, no tempo e no espaço que se liga.
Falo da
arte que antecede, que integra a própria capacidade integrativa, criativa e exploratória.
Que se usa do pensar e do descobrir para celebrar os espaços tão próximos entre
imagem e conceito, os ínfimos tempos das culturas, das novas culturas, das
outras culturas, das esquecidas culturas, desde que nos tornámos no Homem criador
e construtor de sonhos.
E se um dia
quisermos voltar à primeira arte, não nos espantemos, porque é sempre a última e
a que, no meio, existe pelas mutantes.
Hoje
fala-se em amnésia pública e penso que há-de haver alguém para reparar na
amnésia do homem-artista, um educador antes do desenvolvimento, que quando não
se pensa cria de fora para dentro e depois, para fora. E acabou.
Ana Rita Caldeira
Olhando
a estes retractos, temos mais um (vários) exemplo de como a sociedade evolui no
sentido de confirmar o que necessita, o que lhe é coerente, o que tende a achar
que precisa, no seu imaginar de dificuldades que tendem a ser solucionadas de
forma mais pomposa possível, de modo a obter o que lhes parece ser a ideia de
uma convivência em comunidade sem atritos ou barreiras. No entanto, podemos
confirmar que vários destes retractos assentam na imaginação, não tendo sido
confirmados, pelo menos, daquela forma, enquanto outros foram mais do que
confirmados, tendo o ser humano conseguido alcançar o objectivo.
